Teoría-técnica e interpretación del violín solista en Bach, Beethoven, Mendelssohn y Sarasate

Abstract

El presente proyecto de Trabajo Final de Graduación, en modalidad Evento Especializado, plantea un análisis general de un repertorio para violín, como instrumento solista con base en cuatro obras representativas de distintos períodos musicales, que han sido seleccionadas para el recital de graduación de la proponente: la Sonata No. 2 para violín solo en La menor (BWV 1003): Andante y Allegro de J.S. Bach, la Sonata No. 9 Op. 47 “Kreutzer”: primer movimiento, para violín y piano de L. van Beethoven, el Concierto para violín y orquesta en Mi menor de F. Mendelssohn: primer movimiento, y Aires Gitanos “Zigeunerweisen” de P. Sarasate. Se contextualiza históricamente la importancia del violín desde su aparición en el siglo XVI, su perfeccionamiento por luthiers como Amati y Stradivari, y su consolidación en la música occidental gracias a su versatilidad técnica y expresiva. El estudio se centra en presentar los elementos para análisis técnico, expresivo y estético de cada obra, las cuales ilustran el barroco, el clasicismo y el romanticismo. Se destacan la polifonía y profundidad técnica en Bach, la innovación en la relación violín-piano en Beethoven, la unidad temática y el virtuosismo en Mendelssohn, y la integración de elementos folclóricos en Sarasate. Así mismo, se presenta una propuesta metodológica para la recuperación del proceso de montaje del repertorio seleccionado sustentado en el estudio teórico-técnico, el desarrollo interpretativo y reflexiones finales sobre el montaje, con el objetivo de analizar los aspectos interpretativos y técnicos del violín como instrumento solista, evidenciando la evolución de la madurez interpretativa y el control escénico, en las cuatro obras seleccionadas.

This final project, in the Specialized Event category, proposes a general analysis of the violin repertoire as a solo instrument, based on four representative works from different musical periods. These works have been selected for the applicant's graduation concert: Bach's Sonata No. 2 for solo violin in A minor (BWV 1003): Andante and Allegro, L. van Beethoven's Sonata No. 9, Op. 47 "Kreutzer": first and second movements for violin and piano, F. Mendelssohn's Violin Concerto in E minor, and P. Sarasate's Gypsy Airs "Zigeunerweisen." The importance of the violin is contextualized historically, from its appearance in the 16th century, its refinement by luthiers such as Amati and Stradivari, and its consolidation in Western music thanks to its technical and expressive versatility. The study focuses on presenting elements for technical, expressive, and aesthetic analysis of each work, which exemplify the Baroque, Classical, and Romantic periods. Highlights include polyphony and technical depth in Bach, innovation in the violin-piano relationship in Beethoven, thematic unity and virtuosity in Mendelssohn, and the integration of folkloric elements in Sarasate. A methodological proposal is also presented for recovering the staging process of the selected repertoire, based on a theoretical and technical study, interpretative development, and final reflections on the staging. The aim is to analyze the interpretative and technical aspects of the violin as a solo instrument, demonstrating the evolution of interpretative maturity and stage control in the four selected works.